Tiêu đề: lịch sử truyện tranh Thu Feb 11, 2010 12:24 pm
1000 năm lịch sử manga
Phần 1 : thuở khai sinh tăm tối
Có lẽ rằng, ví dụ đầu tiên về cái được gọi là manga là những bức tranh giấy cuộn được vẽ vào thế kỉ thứ VI-VII bởi những tu sĩ Phật giáo. Những tranh cuộn này thường sử dụng các hình tượng phổ biến, chẳng hạn như hoa anh đào và lá phong đỏ để báo hiệu sự chuyển giao của thời gian. 1 trong những bức tranh nổi tiếng đó là Choujuugiga - có nghĩa là "bức tranh cuộn về muôn loài" - bức tranh này vẽ những con vật với hình dáng được nhân cách hoá và châm biếm.
Trong khoảng những thập kỉ đầu của thế kỉ 13, những bức tranh đã bắt đầu được vẽ trên tường điện thờ, nó mô tả hình ảnh của kiếp luân hồi và vạn vật. Những bức tranh này vẫn còn ở dạng thô mộc và thường thổi phồng, phóng đại lên về vai trò của những linh vật, và đôi khi còn là nguồn gốc phát sinh ra các truyền thuyết/giai thoại đặc sắc nay đã trở thành 1 phần của nền văn hoá Nhật. Truyền thống độc đáo này được tiếp diễn cả trăm năm sau, và phân nhánh thành nhiều chủ đề khác.
Trong khoảng thời gian đầu thế kỉ 16, những bức tranh này đã tạo ra cho mình 1 sức cuốn hút riêng. Chúng không được vẽ trên tường điện thờ nữa mà được vẽ trên tường điện thờ nữa mà được vẽ trên những khối gỗ lớn. Đó là vào thời Edo và những chủ đề đã được chủ động, không chỉ đơn thuần về tôn giáo mà còn là những bức tranh khoả thân , tranh châm biếm... Cũng trong khoảng thời gian này, từ "manga" lần đầu tiên được dùng để chỉ phong cách nghệ thuật. Những bức tranh này thường được vẽ với chỉ 2 màu đen và trắng, cùng với những đường nét đơn giản và những hình khối cơ bản.
Năm 1702 , Shumboko Ono - người được xem như 1 mangaka đầu tiên - đã làm 1 cuốn sách tranh với nhiều chương mục ( có thể nói rằng đây chính xác là 1 cuốn sách tranh chứ ko phải là 1 câu chuyện hoàn chỉnh ) . Phương pháp làm sách này tiếp tục phát triển hơn trăm năm sau , trong những cuốn sách mà những câu chuyện được vẽ với mực Tàu --> làm mờ đi những nét khác biệt giữa lời văn và tranh vẽ trong mỗi đoạn . Nét đặc trưng của Toba-e , tiếp tục phát triển cho đến khi chúng trở thành 1 dạng tác phẩm tác phẩm thực thụ , được chấp nhận trong hầu hết xã hội Nhật Bản ngày ấy. Cuốn sách nổi tiếng nhất trong số chúng chính là Ukiyo-e , 1 cuốn sách mô tả về những thú vui khoái lạc của các lứa tuổi . Vào khoảng cuối thế kỉ 18 , Kibyoushi - hay còn được gọi là "yellow-covres" trở nên rất nổi tiếng .
Năm 1815 , 1 cuốn manga đích thực được sáng tác bởi tác giả Hokusai ( 1760-1849) - ông đã sáng tác hơn 30000 tác phẩm suốt cuộc đời mình . Ông ấy cũng là tác giả của tác phẩm khắc gỗ nổi tiếng Great Wave - tác phẩm này nay đã trở thành 1 di sản của Nhật Bản . Ông đã định nghĩa manga theo cách nhìn chuyên nghiệp hoá như thế này : "man" có nghĩa là "ko nghiêm túc" hoặc "bất thường , kì dị" ; và "ga" thì có nghĩa là "tranh ảnh" ( tôi nghĩ rằng điều này bắt nguồn từ những bộ manga ko đứng đắn như Ukiyo-e hay Toba-e và đã ăn sâu vào tâm trí người Nhật)
Phần 2 : hội nhập và đấu tranh
Khi Nhật Bản bước vào giai đoạn mở cửa , những tác giả Châu Âu đã du nhập vào Nhật phong cách vẽ và phong cách đánh bóng tranh , xây dựng bối cảnh và chi tiết truyện . Họ cũng truyền lại cách ghi lời thoại ở từng ô tranh . Cũng thời gian đó , kĩ thuật in tiên tiến hiện đại cũng được tiếp nhận và cho thấy nhiều tiện ích hơn là kiểu in cũ . Dưới sự ảnh hưởng của Phương Tây , người Nhật đã bắt đầu làm ra 1 tạp chí trào phúng tương tự như Punch < tạp chí trào phúng của nước ngoài> , tạp chí nổi tiếng trong số chúng chính là Marumaru Chimbun , xuất bản năm 1877
Vào khoảng cuối thế kỉ 19 , cuốn truyện tranh đầu tiên được xuất hiện trên John Pulitzer's New York World . Truyện tranh thuộc dạng này thường xuất hiện trước trên các tạp chí rồi mới trở nên phố biến , và các tác giả Nhật sau đó mới trở nên thành đạt , giàu có . Nhưng trong suốt những năm 1920 cho đến 1930 , chính phủ Nhật bắt đầu hăm doạ các tác giả và các NXB . Rất nhiều tờ báo phải đóng cửa hoặc tự kiểm duyệt 1 cách gắt gao và hàng loạt các chủ bút ( tổng biên tập) bị bắt giữ. Sự bắt giữ này xảy ra thường xuyên đến nỗi các tờ báo đôi khi phải mướn về những "chủ bút làm công" - những người có tiếng nói với chính quyền - để có thể tự cứu lấy công ty của ông ta
Chiến tranh Thế Giới lần II đã mang loại trừng phạt này đến hồi gay gắt . Các tác giả bị buộc phải tin tưởng và ủng hộ những gì chính quyền đang thực hiện ; nhiều người bị ép buộc gia nhập Tenkou , đây là 1 dạng cưỡng ép độc tài . Những người chịu hợp tác sẽ được tặng thưởng , còn những người chống lại sẽ bị trừng phạt năng nề , bị bỏ tù , bị khai trừ và bị cấm viết. Những tác giả này bị ép buộc phải viết , vẽ những tác phẩm ca ngợi chế độ quân phiệt và phỉ báng kẻ thù của Đại Nhật Bản . Tuy nhiên , số đông nhửng tác-giả-chân-chính đã đấu tranh và chống lại chính sách tai quái này.
Sau khi thế chiến thứ II kết thúc , nền truyện tranh và hoạt hình dần dần lấy lại chỗ đứng của mình . Các NXB cũng lấy lại được sức mạnh của mình - như trước thời chiến tranh chưa xảy ra , mặc dù giờ đây họ ngập chìm trong mối công việc rối ren , hỗn độn ; kéo theo đó là sự ra đời của hàng loạt công ty nhỏ. Các công ty này đã sản xuất ra 1 loại truyện tranh giá rẻ , được gọi là red book " cuốn sách đỏ" . 1 trong những tác giả của red book là 1 sinh viên y khoa tên là Osamu Tezuka
Phần 3 : sự thăng hoa
Tezuka Osamu , ông được xưng tụng là thần manga , ông cũng là người đã có công tạo ra nền truyện tranh hiện đại Nhật Bản ngày nay . Mighty Atom , tác phẩm nổi tiếng nhất của ông , đã được yêu thích trên toàn thế giới và vào năm 1960 , nó được dựng thành phim hoạt hình tại Mĩ với cái tên Astro Boy . Trong tiểu sử của mình , Tezuka đã mô tả cái cách ông làm cho manga của mình khác biệt với lớp tiên phong đi trước :
" hầu hết manga được vẽ với chiều sâu bối cảnh tạo hình giống như trên 1 sân khấu kịch . Lối đi của diễn viên từ bên trái đến bên phải của sân khấu luôn là tâm điểm chú ý của khán giả . Tôi đã nhận ra rằng ko có cách nào khác để gây ra 1 cảm xúc mạnh mẽ về tâm lí với cách dàn dựng này , vì thế , tôi bắt đầu áp dụng những kỉ xảo điện ảnh từ các bộ phim Pháp , Đức mà tôi đã từng học . Tôi đã thao tác với những cận cảnh và cảnh xiên góc , và cố gắng sử dụng nhiều hình ảnh /giấy vẽ để bắt được các chuyển động của nhân vật . Chính vì thế , mỗi tác phẩm của tôi thường dài hơn 1000 trang . Tôi đã sử dụng nhưng chủ đề với nước mắt , sự tuyệt vọng , đau đớn , sự tức giận , sự căm hờn .... để làm cho những câu chuyện ko phải lúc cũng có kết cục có hậu"
Sau khi vẽ 4 manga-tuyên-truyền cho các tạp chí , Tezuka đã khởi đầu sự nghiệp vào năm 1947 với manga New Treasure Island , 1 câu chuyện được xuất bản trong 1 tập akahon ( sách đỏ) , đây là loại sách với giá thành rẻ với cái bìa màu đỏ loè loẹt. Akahon đã là 1 hình thức giải trí được trẻ em lựa chọn ( vì lúc này Xh Nhật Bản vẫn còn nghèo đói sau chiến tranh) . Manga New Treasure Island đã phá kỉ lục về số bản bán ra , hơn 400000 bản. Tezuka đã chuyển về sống tại căn hộ ở Tokyo - gần NXB nơi ông cộng tác và nhanh chóng phát triển 1 lớp mangaka kế cận , thậm chí 1 vài người trong số họ đã chuyển đến sống cùng với ông .
Năm 1956 , hãng phim hoạt hình Toei Animation được thành lập . Chủ của nó , ông Hiroshi Okawa , muốn xây dựng 1 hãng phim hoạt hình Nhật ngang tầm vóc với hãng Disney . Sản phẩm phim đầu tay của hãng này là , The Tale of the White Serpent , được ra mắt năm 1958 . Bộ phim này , và thêm 1 vài bộ phim khác của hãng này , đã mở đường cho nền công nghiệp hoạt hình Nhật Bản . Sau đó , Osamu Tezuka đã thành lập 1 xưởng vẽ phim riêng và bắt đầu sản xuất những TV series đầu tiên . Phim Tetsuwan Atomu của ông là loạt series phm hoạt hình đầu tiên xuất hiện trên truyền hình Nhật Bản
Tổng số bài gửi
GM
Birthday
Giới tính
Tiêu đề: lịch sử truyện tranh 
Thu Feb 11, 2010 12:24 pm
